兰州艺培国风艺术文化学校有限公司关于白银美术培训画室机构的介绍,还有一个训练很像医院里检查身体照CT切片，一片一片的切下来，医生便会看见里面出了什么题。这个训练是针对体积感的。训练的办法是画大、大俯仰的大角度，目的是通过对物体断面的观察和理解，认识体积的复杂变化。把写生对象当作一个水晶体来透彻地理解。断面的分析帮助很大，如果这个步骤作到了，就是雕塑家之手，也是医生之手，有到位的写实能力。贾克梅迪，他的素描就是这种方式的拓展。他的研究不是给人看的，全部舍弃掉了外表的漂亮，是画给他自己的。
花卉的写生各种花卉在早晨或上午比较清新，生气勃勃，是写生的好时间，写生是为创作收集素材，如果是为了工笔画的需要，就作细致的描写，有时我们在画面上需要多朵花聚在一起，写生收集素材的时候，就要有正面的、反面的、侧面的、斜面的；有完整的花朵，也有被枝叶遮住一部分的花朵，既有小花蕾，也要有将绽的大花蕾。叶子也是如此，除了成叶外也要有嫩叶及嫩芽，并注意阴阳向背，大小穿插。枝干也要有主干、支干之分，以及在在画面上的姿态和疏密。以上这些都是我们在针对目的写生收集素材时，首先要注意到的题。虽然花鸟画不像山水画常有移动视点的表现法，通常视角比较稳定，但我们观察时可运用移动视点的方法，选取.美角度写生，并注意花、枝、叶的大小比例。画花朵可从花蕊花瓣入手，通常先画.完整、.前面的一瓣，再四外扩展，花瓣太复杂的可进行概括，要注意其造型美。画叶也是如此，除了注意叶序、结构之外，也要注意仰、垂、向背与疏密、前後叶的变化，.後画枝干，大干还要画出皮纹，如梅花的大干要苍老、皮纹要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要横皴，松干皮要鳞皴，紫薇花干皮较光滑等不同种类的枝干特点。
脸部细节不到位当速写几乎和整体一样时，提高分数的有效的方法是描绘脸部的细节，脸要细，要有耐看。脸部越，就越能分散老师对你画面上的一些失手地方的注意力。衣服褶子位置不对衣服上褶皱的位置不对贴肉的形体部分是不能有太多的，毕竟，它表现形体没太大作用。想要**身体的张力和弧度的话，不需要在这些部位去表现衣纹，比如后背、大腿前侧和小腿肚这些地方，这些部位都是不需要加衣褶。关于素描的绘画技巧，兰州美术高考培训班认为首先画素描事先要好地进行多种线条的训练练习直线，平涂，弧线，回环线练习，还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。等线条练习的差不多后就准备绘画，在画前要观查研究物体的基础形状，看它的受光角度，构造造形，产生的立体式效果，然后用直线勾出它的大致轮廓图，再按照光源，确认物体的受光(淡面)、侧光(灰面)、遮光(深面)、三大部分。在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条，使受光面暂时空出，这样就是用大块大面来表现物体，然后将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又须服从于整体。在这些面与面相互之间再加过渡的层次结构，使它自然、圆滑起来，直至表现出层次感为止。素描画好后要对描绘的物体做好统筹和改进加工。
比例与分割不同的比例关系会产生不一样的美感，绘画的时候我们必须在明确好一个主体大小，要用比较的方法来确定物体间的比例关系。特征与基本形每个物象都有自己的特征，相互之间都有区别，不可能完全一模一样的。我们在绘画的时候需要对形状进行概括和归纳，只要抓住了形，形体的主要特征就能完全掌握了。转折与轮廓在抓物象的轮廓的时候需要从外到里的去抓，起稿的时候要特别注意轮廓的表现。结构与构成每个物体都有内部结构和外部结构，每个部分相互穿插、相互重叠形成不一样的形体。只有理解了物体的结构，才能很好的处理物体的体积关系。与空间在表现空间的时候，都要利用到原理，物象都要符合原理，在的基础上绘画才不至于画的很平面。明暗与调子由黑白灰三个面构成明暗关系。调子的深浅、叠加的多少也决定了明暗关系。画面构成如何把空间的东西转移到平面的画面上，这是绘画的基本训练，物体间不同的位置形成的画面不一样，不同质感的组合的画面也不一样，不同数量的东西组成的画面也不同。
一般的色彩考试不是暖色调都是冷色调，要么就是两块衬布、一块衬布，其实你就记住几块衬布的颜色就够了。黄赭调、白蓝调。一个冷色一个暖色，记住这两个色调可以应对大部分学校的考试。黄衬布淡黄+拿坡里黄+白(多)+天蓝(少)+粉红(少)赭石衬布赭石+熟褐+橘黄(少)+天蓝(少)背景米坨+肉色+淡黄(少)+云里拿蓝衬布底色钴蓝+橘红+香苹果+米坨亮部天蓝+拿坡里黄白衬布底色牙黄+天蓝+(肉色)亮部白+牙黄+天蓝(少)背景米坨+肉色+淡黄(少)+云里拿我在画画时喜欢铺一个黄灰色的底。用熟褐起完型之后，用淡黄+拿坡里黄+紫灰(少量)，用刷子铺面(水分稍多些)。等干后开始画，在画的过程铺色不宜铺太满，留一些“飞白”，把底透出来，这样画面调子就比较和谐还很松动。
还有一部分的考生存在一些误区，认为设计类与造型类的素描考试要求不同，因而降低对感受以及对模特的形象感与形体准确性的重视。但是不管从事绘画还是设计，都需要有敏锐细致的感受力，才能做好..的作品。在本质上设计与绘画对感受的重视是不会发生冲突的。如果因为画的不好、考不上美术学院才来考设计，因而带着不重视感受的态度来考设计类院校这个观念在方向上已经错了，因为没有敏锐感觉的人意识做不好设计的。既然考素描头像就是考察学生的基本造型能力，既然给出照片，有明确的模特形象，比如对考卷的人物形象有较高要求，否则就会直接给文字叙述考默画;如果单是画面黑白效果强烈、形体结实但画不像还是会拿不到高分。